CYPRESS HILL

CRITICAS

Cypress Hill Mi crítica: Mi voto: #5 de #5 Este es uno de mis discos favoritos, "Pigs" y la mayoría de los temas concentran la filosofía del grupo. Aparte de Black Sunday, no creo que puedan volver a superar un disco tan redondo. Para tomar conciencia y reir ("Tres Equis").

Rolling Stone. Reportaje Portada 13 mayo 1999 Se incluye entre los Discos Esenciales de los 90 ("Essential Recordings of the 90's") Cypress Hill es elegido por su disco Cypress Hill en el apartado Hip-hop + R&B. Destacan que su fórmula ha sido tan imitada que no es fácil olvidar el sonido de sus voces, palabras gritadas en spanglish y ritmos funkies de los setenta.

Spin (9/99, p.148) - Número 57 en la lista de los Mejores Discos de los 90 ("90 Greatest Albums of the '90s")

Revista Q (12/99, p.70) - Incluido entre los Mejores Discos de los 90 ("90 Best Albums Of The 1990")

Rolling Stone (3/10/91) - 3 Estrellas - Bueno - "...un disco que es innovador y que engancha a pesar de sus mensajes hard-core..."

Spin (9/91) - Altamente Recomendado

Revista Q (5/97, p.137) - 4 estrellas (sobre 5) - "...la lógica del debut de Cypress Hill es absolutamente indiscutible y viéndolo ahora con perspectiva probablemente inyectó a la escena hip hop mucha más fuerza..."

Black Sunday Mi crítica: Mi voto: #5 de #5 Black Sunday está considerado el mejor disco del grupo, se incluye en casi todas las listas y ha creado todo un himno, "Insane in the Brain", que se sigue escuchando hoy en día. Para mí representa el nacimiento de la simbología Cypress, con sus calaveras y su apoyo ya incondicional a la legalización de la maría. Los 11 puntos a favor de la maría, un clásico.

Rock De Lux Edición Especial 2000 Cypress Hill es elegido en el puesto 58 por Black Sunday. A veces el mundo del hip hop recuerda poderosamente al de los superhéroes de los cómics. Se podría incluso hacer un estudio sociológico en torno a sus analogías. Los grandes mitos del hip hop poseen también su personalidad y su look propios, sus características y sus superpoderes genuinos. Y, desde luego, CYpress Hill representan el lado oscuro del rap. La simbología siniestra de su propio nombre, la estética terrorífica de sus portadas, los títulos de sus discos y de sus canciones o su misma forma de rapear, renqueante y tenebrosa, les hace únicos dentro de la escena hip hop. Pero, para huir de fórmulas estereotipadas, Cypress Hill han sabido salpicar sus discos de abundantes toques de humor (negro, claro) y de consignas en favor del consumo de la marihuana (en este disco se incluyen sus 11 mandamientos sobre la hierba), que les convierte en uno de los grupos emblemáticos del género. Domingo Negro es, sin duda, su mejor disco. Es difícil encontrar un a´bum de rap con más hits que este. Temas como "I Wanna Get High", "Insane in the Brain" (pura locura a ritmo de ska gótico), el genial "Hits from the Bong", el groovy "When the Ship Goes Down", "I Ain't Goin' Out Like That" (con su sample de Black Sabbath) o ese "Lil Putos" donde muestran sus raíces hispanas constituyen uno de los repertorios más inspirados, alocados, lisérgicos y espectrales de toda la historia del hip hop. Gothic cool! (Luis Lles)

Village Voice (3/1/94, p.5) - Número 29 en la encuesta realizada por los críticos en 1993. ("Village Voice's 1993 Pazz & Jop Critics Poll)

Revista Q (1/94, p.83) - Incluido en la lista de los 50 mejores discos de 1993. ("The 50 Best Albums Of 1993")

Melody Maker (1/1/94, p.77) - Número 35 en la lista de los mejores discos de 1993. ("Albums Of The Year for 1993") "...A smoking record, in every sense'...."

New Musical Express (25/12/93, p.66) - Número 8 en la lista de los mejores 50 discos de 1993 ("The Top 50 LPs Of 1993") - "...el primer grupo que lleva lo gangsta a una audiencia estudiantil..."

The Source (9/93, p.82) - 4 Estrellas - Excelente - "...una oscura secuela..."

Rolling Stone (16/9/93, p.64) - 4 Estrellas - Excelente

Spin (8/93, p.81) - Altemente recomendado- "...este disco es la consolidación del poder de Cypress Hill..."

Musician (10/93, p.95) - "...los ritmos nasales siniestros de B-Realtodavía son gratos y deliciosos..."

Revista Q (10/93, p.105) - 3 Estrellas - Bueno

Melody Maker (31/7/93, p.29) - "Cypress Hill captura ese húmedo y borroso sentimiento de la mente donde caminar por las calles es como estar en una pesadilla..."

New Musical Express (24/7/93, p.34) - 8 de 10 - Excelente "...un disco que ofrece lo mejor en cada tema..."

Entertainment Weekly (30/7/93, p.56) - le dan un A, lo mejor de lo mejor "...Black Sunday podría haberse titulado Más canciones acerca de porros. Y está bien porque la fórmula básica del grupo, el spanglish, los bajos profundos y la marca de la casa de DJ Muggs con chillidos y sirenas le dan un toque ganador..."

III: Temples of Boom Mi crítica: Mi voto: #3 de #5 Este disco no es mi debilidad precisamente. Es cierto que la producción fue mejor pero Cypress se volvió más duro y ofensivo en sus letras. En el directo Live at the Fillmore, de hecho, el grupo no incluye ningún tema y a raiz de este disco comenzó la disgregación de alguna forma. Los temas son biográficos y más cañeros.

Rap Pages (1/96, p.32) - 7 de 10 - "...Algo de este disco te puede sonar familiar pero, hey, este es el sonido Cypress..."

Rolling Stone (16/11/95, p.109) - 3.5 Estrellas - Bueno - "...la mitad de este disco llega con un nuevo e improvisado sonido que marca una evolución del productor DJ Muggs..."

Revista Q (1/96, p.124) - 4 Estrellas - Excelente - "...La producción es sofisticada, incorpora un sitar hindú y los bajos psicodélicos crean un ambiente vagamente hardcore..."

Melody Maker (28/10/95, p.39) - Bloody Essential - "...resuena con una especie de paranoia, una expansiva claustrofobia..."

New Musical Express (28/10/95, p.54) - 7 de10 - "...Es más poderoso, rítmico, sarcástico y entretenido, es el hip hop de los 90... En las semanas del juicio a OJ Simpson y de la Marcha del Millón de Hombres, Cypress Hill ha hecho un disco que refleja Estados Unidos y una paranoia global..."

IV Mi crítica: Mi voto: #4 de #5 Parecía que no iban a remontar el bache. Se volvieron a unir y trajeron un disco con temazos pro maría. Aún siguiendo en sus trece, mantienen el ritmo y la frescura. La versión en español de "Tequila Sunrise" .

HIP HOP NOW, THE TOP 50 PLAYERS Rolling Stone. Reportaje Portada 29 octubre 1998 Cypress Hill es elegido por su disco IV. Destacan que sus temas spanglish y su defensa de la maria les han abierto a una audiencia más amplia. El sample elegido es "Greenhouse effect with the weed connect/ DEA can't keep the green thumb in check" (Dr. Greenthumb", IV)

Rap Pages (12/98, p.140) - 4 de 5 - "...Como anteriores discos encontramos la fabulosa fórmula de los rapeos de B-Real y esporádicos comentarios de Sen Dog que recuerdan a 'How I Could Just Kill A Man'..."

Rolling Stone (15/10/98, p.130) - 3.5 estrellas de 5 - "...desde su debut no nos habían traído nada igual... Cypress Hill todavía siguen con sus armas, enfrentándose a rivales y fumando más maría que en una congregación rasta. Pero las obsesiones pueden llegar a su fin..."

Wire (1/99, p.57) - "...el futuro del gangsta rap como una fuerza musical es segura..."

Skull & Bones Mi crítica: Mi voto: #4 de #5 Este doble cd fue una sorpresa. Se arriesgaron a perder a muchos de sus seguidores que pasan del hard core, aquí presente en el segundo de los discos. Un tema como Superstar, versión Rap y Rock, para demostrar de lo que son capaces. Evolución sin olvidar el sonido Cypress.

The Source (6/00, pp.218-20) - 3.5 estrellas de 5 - "...Puede ser su más drástica vuelta...Ellos rompen con las barreras y trascienden los términos de lo alternativo y el rap impuestos por la industria..."

Vibe (6/00, p.223) - "...Marca el primer salto en la dirección del grupo... La mitad del disco es como una jam session en la cabeza... temas como "(Rap) Superstar" demuestran que el grupo aún tiene una fórmula ganadora..."

Rap Pages (6/00, p.42) - "...Puede ser el mejor disco que vayas a oir en dos años... es tan sofisticadamente bueno..."

Rolling Stone (11/5/00, p.132) - 3.5 estrellas de 5- "..una ruptura bipolar..."

Mojo (6/00, p.113) - "...Encuentrales sacando un dedo al aire y buscando la dirección por la que sopla el viebto del trash-metal..."

NME (29/4/00, p.33) - 7 de 10 - "...Hacen hip hop y hacen funk-metal ...envolviéndote suavemente..." Tentaciones (19/5/2000, p. 24) 3.5 estrellas de 5- entre aconsejable y notable- La chaqueta metálica / Los defensores del rap porreta se ponen heavies: ¡Un doble disco! Después de desaprovechar sus conexiones latinas -¡MellowMan Ace!- con el lamentable apaño de 'Los grandes éxitos en español', los bárbaros angelinos quieren demostrar que fumar toneladas de 'mota' no está reñido con la laboriosidad: el primer compacto insiste en su 'rap' ceñudo, a veces con lúdicas ocurrencias sonoras arropando antipáticas actitudes, como 'Stank Ass Hoe'; en el segundo (mini) compacto se dedican a invadir ese territorio donde se solapan 'rap' y 'metal', esa zona salvaje en la que blancos melenudos han encontrado oro. No hay descubrimientos, pero como 'metaleros' suenan intimidantes, rejuvenecidos y convincentes (óigase '(Rock) superstar' en comparación con '(Rap) superstar').

Mondo Sonoro (11/7/2000) A muchos les habrá decepcionado y a otros les habrá gustado. Lo de siempre. Ha pasado suficiente tiempo desde el último Lp de Cypress Hill como para esperar una gran sorpresa, mejor dicho, ha pasado demasiado tiempo desde su genial "Black Sunday" para lograr otra victoria como esa. Y es que el mundo del hip hop ha entrado en la dinámica del no reposo. Nuevas tendencias aparecen, nuevos artistas saltan al rimadero, nuevos productores rompen esquemas y, si no eres rápido, se te comen. Los seguidores del hip hop, conscientes o no de esta velocidad, entran en el juego y son difíciles de contentar. Conocedores o no de eso, Cypress Hill no ha conseguido un disco de diez, pero, sinceramente, tampoco se trata de un mal disco. No rompe esquemas ni nada parecido, pero logra distraer a ratos. Aunque sí que hay una sorpresa, nada nueva en el mundillo por cierto, que es la de acudir a una sección acustica (bajo, guitarra y batería en onda "Metal Tonight") en seis de sus temas. Años atrás muchos otros unieron sus fuerzas a las de las guitarras y las tachuelas, consiguiendo piezas memorables (recordemos sino a bandas como Public Enemy, Run DMC, Onyx o el pesado de Ice T en su proyecto Body Count). Y ahí, precisamente, está lo más curioso del disco: que no se trata de nada original. La producción de DJ Muggs entra dentro de lo habitual, consiguiendo un trabajo redondo y poco más. Recomendable, por tanto, para saltarines de festival montañés.

Luna (mayo 2000, p.9) 4 de 5- Muy bueno. Que tome nota el rap español, los instrumentos convencionales pueden integrarse sin problemas en un grupo hip hop. Durante años se ha vigilado el índice de pureza de la tribu de los pulgares apuntando a los infiernos; en nuestro paós, los verdaeros creyentes de la rima se han acostumbrado a que cualquier colaboración musical debía proceder exclusivamente del DJ (o en último caso de un sampler o una caja de ritmos). Así que los fragmentos musicales que hemos logrado escuchar como acompañamiento de ese torrente de palabras han sido pasajes de John Coltrane, Miles Davis o Vivaldi. El grupo de lLos Angeles presenta un disco ortodoxo y un segundo cd en el que colaboran músicos de carne y hueso, procedentes de grupos como Fear Factory o Rage Against the Machine, a los que se une el percusionista Bobo ... A lo mejor no son los primeros en meter guitarras (como Ice T con Bodycount), pero son los únicos que pueden llegar a traducirlo al español con un flow de primera. Y como han vendido millones de copias, cualquier día los vemos en sesión doble con una introducción para raperos y culminación para metálicos.

Unreleased & Revamped Mi crítica: Mi voto: #3 de #5 Poco se puede decir de este extraño EP. En mi caso me lo regalaron, la verdad. Un poco de lo mismo con un toque diferente. Para auténticos coleccionistas.

New Musical Express (24/8/96, p.52) - 7 de 10. Entertainment Weekly (23-30/8/96, p.123) - Le dan un B+, que no es una A excepcional pero que no está nada mal.

Alternative Press (2/97, pp.58-59) - 4 de 5

Los grandes éxitos en español Mi crítica: Mi voto: #2 de #5 En Estados Unidos fue la bomba entre los hispanos. Un atrevimiento este regalo del grupo, pues allí no lo entendieron la mayoría de sus seguidores yankis y aquí menos aún, esto supera las normas del spanglish. Estas versiones en español nada tienen que ver con los originales. De todas formas muchos seguidores españoles lo son a raiz de este disco. Oir "Loco en el coco" en vez de "Insane in the Brain" es superior a mis fuerzas. Junto a la versión de Jason Nevins esto es lo peor.Pero bueno rompieron con las barreras del lenguaje. vale.

Vibe (2/00, p.167) - "...ellos satisfacen el hambre como un buen plato de 'carne asada' (en el original)... No solo rompen las barreras del lenguage tambie´n muestran la importancia del hip hop cmo entidad..." Spin (1/00, p.127) - 8 de 10

Revista Q (8/00, p.124) - 3 estrellas de 5

Alternative Press (1/00, p.79) - 4 de 5 "...nuevos tomados de viejos favoritos...pon este disco "pista y hombros" (en el original)..."

NME (27/5/00, p.40) - 6 de 10 - "...Es bueno en pocas palabras...suficiente para mandarte "loco en el coco" (en el original)..."

Tentaciones: El cubano Sen Dog y los angelinos DJ Muggs, B-Real y Bobo demuestran ahora en el idioma de sus raíces por qué se les distingue con el título de reyes del hip-hop latino. Su austeridad musical unida a sus influencias del trip-hop revisten unos textos descarados, reivindicativos, irónicos y llenos de referencia a la marijuana, la tequila, la cerveza y los peligros derivados de la actividad callejera. Es una espléndida oportunidad de saber qué es lo que querían decir en sus temas más populares, como "Insane in the Brain" o "How I Could Just Kill a Man", traducidos como "Loco en el coco" y "No entiendes la onda".

Mondo Sonoro (29-10-99) Sin apartarse de la ortodoxia rapera -ya saben, bajos y guitarras deben tener el color del vinilo-, Cypress Hill han sido una de las pocas formaciones que han conseguido atraer a paladares habituados a sonidos ajenos a la rima. Resulta difícil explicar el porqué de su triunfo entre la parroquia rockera -hasta los amantes de la melena crepada no le hacen ascos al scratch de Dj Muggs, aunque, eso sí, se cagan en todos los demás-, pero lo cierto es que esta banda de sangre hispana afincada en Los Angeles ha logrado traspasar los límites del universo hip-hop para encontrarse con audiencias paralelas más abigarradas, especialmente fuera de Estados Unidos. Y es que su éxito puede apreciarse con más fuerza en Europa que en su propio país, donde formaciones de hip-hop infinitamente mejores pero casi desconocidas al otro lado del charco como Def Squad o EPMD venden muchísimo más. Por eso no sorprende que B-Real, Sen Dog y Dj Muggs hayan acudido a sus raíces latinas para hallar una coartada que les abra el cada vez más amplio y decisivo mercado latinoamericano. Para ello han recurrido a lo más conocido de su repertorio -que no lo mejor, cuidado- y a tres traductores de lujo entre los que figura esa bestia parda del latin rap que es Mellow Man Ace para colorear de spanglish su legado y darle una oportunidad a los que rechazan lo anglosajón así como para darle al fan un nuevo motivo por el que gastarse el dinero. Y es que "Los Grande Éxitos En Español" no es más que una anécdota discográfica que rescata clásicos como "Pigs", "How I Could Just Kill A Man" y medianías del calibre de "Make A Move" o "Dr. Greenthumb" -¿dónde están "Hits From The Bong" y "When The Shit Goes Down"?- y los latiniza a la fuerza. Mejor sería, quizás, que optasen por componer nuevas composiciones que se adaptasen mejor al latin lingo, aunque el botón de muestra de la inédita "Siempre Peligroso" no es muy halagüeño. Que aprendan de los geniales Beatnuts y su inenarrable "Se Acabo".

Live at the Fillmore Mi crítica: Mi voto: #4 de #5 Muy cañero sorprendente para los que tenemos todo del grupo. 100% real, sin arreglos posteriores, todo seguido, dan un giro a todos sus clásicos. No hay nada de III: Temples of Boom, para mí, mejor. Si lo tuyo es el funky que sepas que este directo está más cerca de Skull & Bones y de SX-10, que de cualquiera de los otros discos. Para la próxima un directo más funkorro.

Rolling Stone (18/1/2001) - 3 1/2 Estrellas - B-Real y compañía lo consiguen con su propia "rock superstar". "Aunque su debut coincidó con el nacimiento del gangsta rap, han tenido siempre algo (los logos calaveras, the ganja (la maría) y más recientemente guitarra, bajo y batería), que los ha hecho una banda de rock". La crítica asocia este live más con Grateful Dead que con NWA; destaca la compaginación entre el grupo y la audiencia en temas como "A to the K" y "Stoned is the Way of the Walk" con un sentido mezcla de South Central y Woodstock, y resalta que la labor de B-Real le hace firme candidato para ser el nuevo líder de Rage Against the Machine.

Luna, El Mundo (5/1/2001) 3 de 5. Con su primer álbumen directo, Cypress Hill demuestra de una vez por qué es la banda de rap más querida por los cachorros del rock duro. Registrado en uno de los templos sagrados del rock californiano, Live at the Fillmore repasa los grandes éxitos del grupo, acentuando la ferocidad eléctrica y el fragor metálico hasta extremos absolutamente inéditos en el hip hop. Abstenerse puristas y pusilánimes.

New Musical Express (2/12/00, p.49) 7 de 10. Destaca los insultos, la jerga stoned y el ambiente pro maría. Y explica que incluir un live entre los mejores discos del año sería una blasfemia, aunque este directo demuestra que no, y que no resulta aburrido como la mayoría de los live de grupos rap.

WallOfSound. Explica que es el segundo disco del grupo en un año, y que visitan un terreno desconocido para los raperos, exceptuando a KRS-One con su Live Hardcore Worldwide. No deja de ser por tanto una novedad, aunque critica la falta de temas de otros cantantes y alguno nuevo.

Stoned Raiders Mi crítica: Mi voto: #5 de #5 El disco circuló pirata por la red dos meses antes de que se pusiera a la venta. Ahora, con el original en la mano hay que destacar temas como Lowrider, Psychodelic Vision y Here is Something You Can't Understand, muy en la línea hiphop del grupo (con alusiones a las canciones más conocidas del grupo). Y ese último tema inédito, Weed Man, en la edición española. Lowrider me parece un temazo. No tanto los más cañeros, como Catastrophe, donde se les ha ido un tanto la mano. De todas formas, los temas están muy cuidados, las colaboraciones son magníficas (Kurupt, lo mejor) y hay una diversidad de ritmos (entre el funk y el metal) que le auguran a este esperado disco de Cypress una vuelta al éxito de sus comienzos. Genial.

Q (enero 2002): 2 de 4. Destaca la dirección nu-metal del disco para atraer a los más jóvenes hacia su música.

Select (enero 2002): 6 de 10. Los compara con Papa Roach y critica que hayan olvidado sus raíces.

Tentaciones (El País) (11-1-02): 4 de 10. ‘Rap & Roll’. "Los reyes del rap latino llevan algunos discos empeñados en incluir guiños a un público rockero que se les acercó con naturalidad desde sus días de nihilista celebración gangsta. Lo que no sería ningún problema si en el camino hacia las canciones con respaldo de músicos metálicos no se hubieran dejado la inmediatez de los estribillos y la capacidad de sorpresa. En Stoned riders cabalgan con piloto automático y ni siquiera la regrabación de uno de sus primeros éxitos, al que hasta han cambiado su incorrecto título original, How I could just kill a man, escapa a la rutina". Felix Suarez. (Este fue el correo que envié al crítico: "Estimado Felix ¿Solo un 4 al ultimo disco de CH? ¿Lo has escuchado con atención realmente? ¿Por qué no has escrito bien el nombre del album? Bueno, erratas de ultima hora, ¿no? Al grano. Nio te puedes empecinar en que el grupo quiera ser más metalero, quiera evolucionar y quiera hacer lo que le de la gana. Esta nueva entrega no es Cypress Hill ni Black Sunday, en efecto, pero es infinitamente mejor que Los grandes éxitos en español, y superior a Skull & Bones. No dices nada de las colaboraciones, de las letras donde hablan de sí mismsos, de la capacidad de mantenimiento después de 10 años dando caña. Seguir una línea de acción determinada no es rutina, yo lo llamaría estilo, ¿no crees? Y no hay nadie como ellos. Rutinario es insistir en que son los reyes del rap latino (ya huele) e insistir en una supuesta ambiguedad porque quieran mezclar géneros. Me quedo con la visión de Luis Lapuente de La Luna, 4 orejas. Soberbio, sí").

La Luna (El Mundo) (11-1-02): 4 de 5. Muy bueno. "El secreto está en las guitarras. Metálicas, abrasivas, penetrantes, cumpliendo el mismo papel que los vientos en el funk, siempre en primer plano, protagonistas. Cypress Hill no han inventado el rap’n’roll, pero lo abanderan con indudable magisterio en piezas tan intoxicantes como Trouble o Catastrophe, y saben alternarlo con el rap gótico de Lowrider sin perder su identidad. Soberbios". Luis Lapuente.

Revista Vibe (enero 2002): 3.5 de 4. Resalta las colaboraciones de artistas serios, que respeten las raíces del rap, con un trabajo de frenética percusión y rock alternativo. Aunque no sea el más perfecto de sus trabajos, sí prueba que todavía están en lo más alto.

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